خبرگزاری مهر- گروه هنر- آزاده فضلی؛
هنرهای تجسمی یکی از عرصه های هنری در کشورمان است که نسبت به دیگر هنرها امکان بروز و واکنش سریع به اتفاق ها را دارد اما عموماً نسبت به دیگر هنرها همچون سینما و موسیقی، مهجور واقع می شود. در سلسله گزارشهای «هنرهای تجسمی در هفته ای که گذشت» درصدد هستیم بخشی از روند اتفاقاتی را که در هفته ی پیش افتاده است، بیان نماییم.
جمعه ها روز تعطیل شمرده می شود اما در این روز، نمایشگاه های هنرهای تجسمی شروع به کار می کنند و هنرمندان تجسمی شامل نقاشان، مجسمه سازان، عکاسان، تصویرسازان، گرافیست ها، خوشنویسان و … تلاش ها و کارهای اخیر خودرا در چارچوب یک نمایشگاه هنری به منصه ظهور می گذارند.
«آدینه» روز نانوشته آغازین بر نمایشگاه های هنری است و البته که به علت تعطیل بودن بیشتر مشاغل، فرصتی مغتنم برای تماشای این آثار هنری توسط اقشار مختلف مردم فراهم می شود.
فراخوان جشنواره نوزدهم تجسمی فجر منتشر شد/ تغییرات شروع شد
در هفته ی گذشته، دبیرخانه نوزدهمین جشنواره هنرهای تجسمی فجر فراخوان دریافت آثار و برگزاری جشنواره و بخش رقابتی «طوبای زرین» را اعلام نمود که بر مبنای آن، بخش رقابتی با عنوان «طوبای زرین»، با ۲ موضوع «رنگ» و «ایران امروز»، از هنرمندان دعوت کرده است تا آثارشان را با این موضوعات به دبیرخانه ارسال نمایند.
بخش ویژه «هنر و زمانه» با هدف معرفی و ارایه آخرین دستیافته های هنری چهره های مطرح هنرهای تجسمی معاصر ایران انجام می شود. همچنین، بخش «سرزمین من» به آثار هنرمندان در استانهای کشور با «موضوع آب» می پردازد و نحوه شرکت، ارایه آثار، گاه شمار و جوایز این بخش در چارچوب بخشنامه اجرائی به ادارات کل فرهنگ و ارشاد اسلامی استانها اعلام خواهد شد.
رشته های جشنواره نیز طراحی و نقاشی، طراحی گرافیک (پوستر، طراحی نشانه) تصویرسازی، عکاسی، خوشنویسی (نستعلیق، شکسته نستعلیق، نسخ، ثلث، نقاشی خط)، کارتون و کاریکاتور (موضوعی و چهره)، مجسمه سازی، سرامیک و آبگینه هنری، رسانه های هنری جدید شامل؛ (چیدمان، پرفورمنس آرت و ویدئوآرت) است.
پس از چند دوره تجسمی فجر که بهرام کلهرنیا دبیرکلی را عهده دار بود، حالا در دوره نوزدهم،، سیدعباس میرهاشمی به عنوان دبیرکل این نوبت از جشنواره برگزیده شد. انتخاب میرهاشمی این نوید را می داد که تحولات نه چندان مطلوب دوره های پیشین تغییر کند همچون این که جشنواره به حالت رقابتی قبلی خود بازگردد. با بیان فراخوان، بخش رقابتی به جشنواره تجسمی فجر برگشت.
همچنین، مهدی شفیعی معاون هنری وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی، در جلسه شورای سیاست گذاری جشنواره، بر چند محور اساسی در طراحی و اجرای نوزدهمین جشنواره هنرهای تجسمی فجر تاکید کرد که این موارد هنوز بصورت دقیق اعلام نشده است.
«بِ بسم الله» تمام شد/ بازخوانی هویت هنری از دید جلیل رسولی
مراسم پایان نمایشگاه «بِ بسم الله» جمعه ۱۷ مهر ۱۴۰۵ با برگزاری نشستی با حضور جمعی از هنرمندان و استادان خوشنویسی، همچون صداقت جباری، محمدعلی قربانی، عین الدین صادق زاده، بهرام حنفی، مجتبی سبزه، یادگار خیام، حسین نوروزی، جلیل رسولی، کامران کوهستانی، محمد غفوری منش و جمعی دیگر از هنرمندان این حوزه در مجموعه فرهنگی و هنری آسمان فرهنگستان هنر برگزار گردید. در این مراسم، سخنرانان ضمن اشاره به جایگاه رسولی در هنر معاصر ایران، از خاصیت های آثار او، تجربه های نوآورانه اش در خوشنویسی و نقاشی خط و تأثیر فعالیت هایش بر گسترش این هنر سخن گفتند.
این نمایشگاه که مجموعه ای از آثار اخیر این هنرمند است، بالاتر از هر چیز بر پیوند میان خوشنویسی و نقاشی و سعی برای رسیدن به یک زبان بصری جدید تاکید دارد.
جلیل رسولی در سخنان خود در این مراسم، بر اهمیت «معنا» در هنر تاکید کرد و اظهار داشت: هر اثر باید از یک بن مایه درونی و اعتقادی برخاسته باشد.
وی «بِ بسم الله» را نه تنها یک عنوان، بلکه نمادی از شروعی تازه در جستجوی زیبایی های الهی در چارچوب خط و رنگ دانست.
رسولی در بخش مهمی از صحبت های خود، به نقد نگاههای تقلیدی در هنر معاصر پرداخت و اظهار داشت: هنرمند نباید تنها بدنبال بازتولید الگوهای موجود باشد، بلکه باید بدنبال پیدا کردن «امضای شخصی» و اصالت در اثر خود باشد تا بتواند با جهان گفتگو کند.
وی در ادامه به بررسی مفهوم «نقاشی خط» پرداخت و توضیح داد: تلاشم در این آثار، عبور از مرزهای سنتی خوشنویسی و رسیدن به یک فضای تجریدی بود که در آن، حروف تنها ابزار نوشتار نیستند، بلکه عناصر فرمی و رنگی برای خلق یک فضای معنوی محسوب می شوند.
رسولی همین طور به تجربه زیسته خود در خلق این آثار اشاره نمود و اظهار داشت: هنر برای من، نوعی سلوک و جستجوی مداوم برای کشف حقیقت است و در این راه، برخورد با محدودیت ها و چالش های تکنیکی، خود موجب غنای بیشتر آثارم شده است.
وی در جواب پرسش هایی درباره ی پیوند هنر و ایمان، خاطرنشان کرد: نباید هنر را از ریشه های معنوی خود جدا کرد؛ بلکه هنر واقعی آنست که بتواند مفاهیم عمیق هستی را در چارچوب فرم های مدرن و قابل درک برای مخاطب امروز بازنمایی کند.
این هنرمند پیشکسوت در مورد پروسه خلق آثار در این نمایشگاه، بیان کرد: در خیلی از این قطعات، از بداهه و برخورد مستقیم با رنگ و خط بهره برده ام تا بتوانم هیجان و شور لحظه ای را در اثر حفظ کنم تا از حالت تصنعی و برنامه ریزی شده خشک فاصله بگیرد.
استادان کارگاه های جشنواره تجسمی جوانان عرضه شدند
در هفته ای که گذشت، اعلام گردید که ۳۶ نفر از هنرمندان به عنوان استاد کارگاه و داور در کارگاه های سی وسومین جشنواره هنرهای تجسمی جوانان ایران از طرف دبیر جشنواره معرفی گشتند. سی و سومین جشنواره هنرهای تجسمی جوانان از ۲۳ تا ۳۰ آبان ۱۴۰۵ در کرمانشاه برگزار می گردد.
وقتی نقاشی با موسیقی و شعر گره می خورد
در هفته ای که گذشت، مراسم افتتاحیه نمایشگاه آثار خلق شده در رویداد هنری «بر خط آواز» با حضور جمعی از استادان و هنرمندان نقاش، خوشنویس و موسیقی در موزه خوشنویسی ایران انجام شد.
دبیر این رویداد هنری اظهار داشت: در تقدیر محمدرضا شجریان و محمدرضا شفیعی کدکنی، از دیار خراسان که زادروز آنها در مهر است، همزمان با زادروز محمدرضا شجریان، رویداد هنری اجرای زنده «بر خط آواز»؛ اجرای نقاشی خط از اشعار محمدرضا شفیعی کدکنی که محمدرضا شجریان آنها را خوانده است، انجام شد و حسین محجوبی به احترام یاد این عزیز اثری خلق کرد. به همراه دیگر هنرمندانی که در آن رویداد حضور داشته اند و این نمایشگاه حاصل آثاری است که در آن روز این هنرمندان خلق کرده اند.
در ادامه این نمایشگاه، از اثر خلق شده حسین محجوبی با همین مساله پرده برداری شد.
حسین محجوبی در سخنان کوتاهی، به بازگویی خاطره دیدار با محمدرضا شجریان در سالهای قبل پرداخت و اظهار داشت: از زیارت شما خیلی خوشحالم. تابلوهایی کشیده ام که به خاستگاه تاریخی و اسطوره ای مردمان ایرانی در آن پرداخته ام مانند «ایرانویج» که به جز ایران، هند و چین دیگر کشورهای درون این جغرافیای تاریخی در آسیا هستند. برای همین، آنرا «ایرانویج» گذاشتم. خلاصه که هنر در ایران قدمت زیادی دارد و همچون همین هنر خوشنویسی که اعجاب آور است.
نمایشگاه تصویرگری شعر در خانه طهران
خانه اتحادیه یا طهران، اینروزها شاهد برگزاری برنامه های فرهنگی هنری بسیاری است. در هفته ی گذشته، نمایشگاه آثار راه یافته به جایزه تصویرگری «اگر می شد صدا را دید» با موضوع تصویرگری شعرهای محمدرضا شفیعی کدکنی، در خانه طهران راه اندازی شد.
جایزه تصویرگری «اگر می شد صدا را دید» در همکاری جایزه «آینه دار دوران» و «انجمن تصویرگران ایران» با انتشار فراخوان در مرداد امسال کار خودرا شروع کرد و با پایان مهلت ارسال آثار در یکم مهر، بعد از داوری اولیه و انتخاب آثار، با ۶۳ اثر از میان ۵۱۰ اثر رسیده، مرحله دوم خودرا با برگزاری نمایشگاه در «خانه طهران» شروع کرده است. سیدعباس دعایی دبیر رویدادهای جایزه «آینه دار دوران»، کیانوش غریب پور مشاور رویداد و مدیر هنری و کمال طباطبایی دبیر هنری رویداد هستند.
«خط نصر» با حضور خوشنویسان از پیروزی و مقاومت گفت
در هفته ی گذشته، کارگاه یک روزه «خط نصر» با حضور ۵۰ تن از هنرمندان خوشنویس، با هدف روایت معانی متعالی پیروزی و گشایش، انجام شد.
این رویداد که گردهمایی ۵۰ خوشنویس از سراسر ایران بود تا با الهام از آیات سوره مبارکه نصر، پیوند میان هنر و مفاهیم پیروزی و ایستادگی را به تصویر بکشند، فراتر از یک تمرین هنری، پاسخی هنری به نیاز روز جامعه برای بازخوانی مفاهیم نصرت و ایستادگی است.
در این کارگاه، هنرمندان با نگاهی متفاوت به آیات این سوره، تلاش کردند تا پیوند میان گذشته، هنر و واقعیت های امروز را در چارچوب نقش هایی ماندگار برقرار کنند. همچنین، جلیل رسولی هنرمند پیشکسوت خوشنویسی و نقاشی خط، از این کارگاه بازدید کرد.
این کارگاه آغازگر مسیری است که در آن، خطوط هنریِ خوشنویسان نه فقط به عنوان آثار نمایشگاهی، بلکه برای بیان مفاهیمی چون «مقاومت» و «پیروزی» در فضای عمومی جامعه به نمایش در می آید تا پیامِ «نصر من الله» در شرایط سخت، بازهم زنده و پویا بماند.
افتتاح نمایشگاه های هنری در آدینه
نمایشگاه «خلق از عدم» و «یک فریب ساده کوچک» در گالری شیرین، نمایشگاه «مانا» در گالری ایت کیوب، نمایشگاه «پس از برف» در گالری ایرانشهر، نمایشگاه «زندگی پنهان» در گالری آرتیبیشن، نمایشگاه «محاق» در گالری این/جا، نمایشگاه «مجموعه ای از بازشناسی های خویشاوند» در گالری والی و نمایشگاه «نقطه صفر» در گالری دنا، همچون نمایشگاه هایی هستند که عصر جمعه ۲۴ مهر افتتاح می شوند.
در این مراسم، سخنرانان ضمن اشاره به جایگاه رسولی در هنر معاصر ایران، از خاصیت های آثار او، تجربه های نوآورانه اش در خوشنویسی و نقاشی خط و تأثیر فعالیت هایش بر گسترش این هنر سخن گفتند. این نمایشگاه که مجموعه ای از آثار اخیر این هنرمند است، بیشتر از هر چیز بر پیوند میان خوشنویسی و نقاشی و تلاش برای رسیدن به یک زبان بصری جدید تأکید دارد. جلیل رسولی در سخنان خود در این مراسم، بر اهمیت معنا در هنر تصریح کرد و گفت: هر اثر باید از یک بن مایه درونی و اعتقادی برخاسته باشد. وی بِ بسم ا… را نه فقط یک عنوان، بلکه نمادی از شروعی تازه در جستجوی زیبایی های الهی در قالب خط و رنگ دانست. رسولی در بخش مهمی از صحبت های خود، به نقد نگاههای تقلیدی در هنر معاصر پرداخت و گفت: هنرمند نباید تنها بدنبال بازتولید الگوهای موجود باشد، بلکه باید بدنبال پیدا کردن امضای شخصی و اصالت در اثر خود باشد تا بتواند با جهان گفتگو کند. ایشان سپس به بررسی مفهوم نقاشی خط پرداخت و توضیح داد: تلاشم در این آثار، عبور از مرزهای سنتی خوشنویسی و رسیدن به یک فضای تجریدی بود که در آن، حروف تنها ابزار نوشتار نیستند، بلکه عناصر فرمی و رنگی برای خلق یک فضای معنوی محسوب می شوند. رسولی همچنین به تجربه زیسته خود در خلق این آثار اشاره نمود و گفت: هنر برای من، نوعی سلوک و جستجوی مداوم برای کشف حقیقت است و در این راه، مواجهه با محدودیت ها و چالش های تکنیکی، خود باعث غنای بیشتر آثارم شده است. وی در جواب پرسش هایی درباره ی ی پیوند هنر و ایمان، اشاره کرد: نباید هنر را از ریشه های معنوی خود جدا کرد؛ بلکه هنر واقعی آنست که بتواند مفاهیم عمیق هستی را در قالب فرم های مدرن و قابل درک برای مخاطب امروز بازنمایی کند. این هنرمند پیشکسوت در مورد فرآیند خلق آثار در این نمایشگاه، بیان نمود: در بسیاری از این قطعات، از بداهه و برخورد مستقیم با رنگ و خط بهره برده ام تا بتوانم هیجان و شور لحظه ای را در اثر حفظ کنم تا از حالت تصنعی و برنامه ریزی شده خشک فاصله بگیرد. در هفته ای که گذشت، مراسم افتتاحیه نمایشگاه آثار خلق شده در رویداد هنری بر خط آواز با حضور جمعی از استادان و هنرمندان نقاش، خوشنویس و موسیقی در موزه خوشنویسی ایران انجام شد. دبیر این رویداد هنری گفت: در تقدیر محمدرضا شجریان و محمدرضا شفیعی کدکنی، از دیار خراسان که زادروز آنها در مهر است، همزمان با زادروز محمدرضا شجریان، رویداد هنری اجرای زنده بر خط آواز ؛ اجرای نقاشی خط از اشعار محمدرضا شفیعی کدکنی که محمدرضا شجریان آنها را خوانده است، انجام شد و حسین محجوبی به احترام یاد این عزیز اثری خلق کرد. در هفته ی گذشته، نمایشگاه آثار راه یافته به جایزه تصویرگری اگر می شد صدا را دید با موضوع تصویرگری شعرهای محمدرضا شفیعی کدکنی، در خانه طهران افتتاح شد. جایزه تصویرگری اگر می شد صدا را دید در همکاری جایزه آینه دار دوران و انجمن تصویرگران ایران با انتشار فراخوان در مرداد امسال کار خودرا آغاز کرد و با پایان مهلت ارسال آثار در یکم مهر، پس از داوری اولیه و انتخاب آثار، با ۶۳ اثر از میان ۵۱۰ اثر رسیده، مرحله دوم خودرا با برگزاری نمایشگاه در خانه طهران آغاز کرده است.
