خبرگزاری مهر- گروه هنر- آزاده فضلی؛
هنرهای تجسمی یکی از عرصه های هنری در کشورمان است که نسبت به دیگر هنرها امکان بروز و واکنش سریع به اتفاق ها را دارد اما عموماً نسبت به دیگر هنرها همچون سینما و موسیقی، مهجور واقع می شود. در سلسله گزارشات «هنرهای تجسمی در هفته ای که گذشت» درصدد هستیم قسمتی از روند اتفاقاتی را که در هفته قبل افتاده است، بیان نماییم.
جمعه ها روز تعطیل شمرده می شود اما در این روز، نمایشگاه های هنرهای تجسمی شروع به کار می کنند و هنرمندان تجسمی شامل نقاشان، مجسمه سازان، عکاسان، تصویرسازان، گرافیست ها، خوشنویسان و … تلاش ها و فعالیتهای اخیر خودرا در چارچوب یک نمایشگاه هنری به منصه ظهور می گذارند.
«آدینه» روز نانوشته آغازین بر نمایشگاه های هنری است و البته که به سبب تعطیل بودن اغلب مشاغل، فرصتی مغتنم برای تماشای این آثار هنری توسط اقشار مختلف مردم فراهم می شود.
صدور شناسنامه معتبر آثار هنری برای دریافت تسهیلات بانکی!
در نشست ملی تبادل نظر نگارخانه های سرتاسر کشور، آیدین مهدی زاده مدیرکل مرکز هنرهای تجسمی، بر لزوم باز تعریف مسیر توسعه هنرهای تجسمی در رویارویی با تغییرات پرشتاب دنیای امروز و تاثیر فناوری هایی نظیر هوش مصنوعی تاکید کرد.
وی باور دارد ادبیات رایج میان هنرمندان به سرعت درحال تغییر است و مسیر توسعه هنر، حالا از مسیر تقویت بدنه نگارخانه ها می گذرد. بگفته او، نگارخانه ها نباید تنها محدود به تهران باشند، بلکه باید به جریانی سراسری و ملی تبدیل شوند تا بتوانند با تحولات پیش رو همراهی کنند.
سیدصادق پژمان مدیرعامل مؤسسه کمک به توسعه فرهنگ و هنر، چالش های اصلی اقتصاد فرهنگ و هنر را شامل تأمین مالی، آموزش، توانمندسازی و اصلاح قوانین دانست.
وی ضمن اشاره به این که نظام مالی فعلی کشور عمدتا بر دارایی های فیزیکی استوار است، بر ضرورت به رسمیت شناختن «دارایی های فکری و نامشهود» حوزه هنر در نظام حقوقی و مالی کشور برای ارزش گذاری و اعتبارسنجی تاکید کرد تا راه برای توسعه اقتصاد خلاق هموار شود.
برای رفع چالش های موجود، اقدامات عملیاتی مختلفی همچون راه اندازی «صندوق پژوهش و فناوری توسعه فرهنگ و هنر» برای عرضه تسهیلات و ضمانت نامه در دستور کار قرار گرفته است.
همچنین، پیگیری برای اصالت سنجی آثار هنری و صدور شناسنامه معتبر در حال انجام می باشد با اتصال سیستم ها، بتوان از ارزش اقتصادی آثار هنری به عنوان مبنایی برای دریافت تسهیلات بانکی بهره برد و شفافیت بازار را افزایش داد.
در راستای تحریک تقاضا و توسعه بازار هنرهای تجسمی، طرحی برای خرید اقساطی آثار هنری (BNPL) با همکاری بانک کارآفرین طراحی شده که در اولین مرحله ۵۰ میلیارد تومان اعتبار برای آن درنظر گرفته شده است. این طرح با هدف تبدیل مشتریان بالقوه به بالفعل و رفع ضعف تقاضا در اقتصاد هنر اجرا می شود و علاوه بر آن، مذاکراتی با بورس کالا برای پذیرش آثار هنری و تسهیل چرخه اقتصادی این حوزه در جریان است.
در بخش پایانی، حمیدرضا پورمیرزا مدیر طرح و توسعه بانک کارآفرین، بر لزوم همراهی نظام بانکی با اقتصاد دیجیتال تاکید کرد.
وی با اشاره به اینکه روشهای سنتی پاسخگوی نیازهای خریداران مدرن نیست، اعلام نمود که این بانک با رویکرد «بیزنس بوستری» در نظر دارد ضمن عبور از چالش های قانونی گذشته، آثار هنری را به عنوان دارایی باارزش و وثیقه تسهیلات قبول کند تا شکاف میان نظام بانکی و حقیقت های جدید اقتصاد هنر را پر کند.
غائله سیلاب در موزه هنرهای معاصر تهران بالا گرفت
در هفته های پیشین کامران دیبا معمار و اولین مدیر موزه هنرهای معاصر تهران، درباره ی احتمال ورود سیلاب به این موزه و صدمه به ساختمان و گنجینه آن اخطار داد. به دنبال این هشدار، رضا دبیری نژاد رئیس کنونی موزه هنرهای معاصر تهران اعلام نمود که مبحث در جلساتی با شهرداری تهران، مدیریت بحران منطقه ۶ و جمعی از معماران بررسی شده و برمبنای نتایج این بررسی ها، در وضعیت فعلی تهدید جدی برای وقوع سیلاب در پیرامون موزه وجود ندارد.
مجید ملانوروزی که در اواسط دهه نود ریاست موزه هنرهای معاصر تهران را برعهده داشت، در گفتگویی با یکی از رسانه ها اظهار داشت که در دوران مدیریتش، تهدید سیلاب برای این موزه را جدی می دانسته است.
وی توضیح داد: جوی های خیابان های تهران گاهی در وضعیت بارش مسدود می شوند و جوی های خیابان کارگر هم چندان عمیق نیستند. از طرفی، با توجه به این که ساختمان موزه هم سطح با خیابان قرار دارد، اگر یکی از این جوی ها مسدود شود یا حجم بارندگی از ظرفیت این مجاری بیشتر باشد، آب می تواند وارد خیابان و از آنجا به داخل موزه هدایت شود. باتوجه به معماری موزه، اگر آب به سوی ساختمان هدایت شود، بصورت مارپیچ به سوی پایین حرکت می کند و به مخزن، که پایین ترین سطح موزه است، می رسد. در حقیقت، همواره این تهدید وجود داشت که اگر بهر دلیلی آب وارد موزه شود، به سوی گنجینه هدایت می شود. کمااینکه در دوران مدیریت من، زمانی که یکی از لوله های موزه گرفتار ترکیدگی شد، آب درحال سرازیر شدن به سوی گنجینه بود که البته این مشکل قبل از ورود آب به گنجینه، مهار گشت.
ملانوروزی ضمن اشاره به همیشگی بودن تهدید سیلاب برای موزه هنرهای معاصر تهران، خاطرنشان کرد: البته باتوجه به هشدارهایی که برای افزایش باران در ایام پیش رو مطرح می شود، باید بیشتر به این تهدیدها توجه کرد. در سالهای قبل هم در شب های بارانی و با مسدود شدن جوی های خیابان ها، این تهدید برای موزه وجود داشته و گاهی آب وارد سالن و فضای نمایشگاهی موزه هم می شده است.
وی اظهار داشت: تصور نمی کنم اتفاقی در فضای شهری تهران افتاده باشد که بتواند سیلاب ها را مدیریت بکند اما در هر صورت حتی اگر درصد پایینی احتمال بروز سیلاب در موزه وجود داشته باشد، بهتر است که تمهیدات ضروری جهت این اتفاق درنظر گرفته شود؛ یا این که حتی میتوان در روزهایی که امکان بارندگی باران بیشتر است، با افزایش تعداد نگهبان های موزه، امکان مسدودسازی مسیر آب های روان را فراهم نمود. معتقدم مدیران موزه همواره همت لازم را برای نگهداری و صیانت از این مجموعه داشته اند.
انجمن طراحان گرافیک ۲۹ ساله شد
در هفته ای که گذشت، مراسم بیست ونهمین سالگرد تأسیس انجمن صنفی طراحان گرافیک ایران، با حضور بیژن جناب، سجاد باغبان ماهر و وحید آگاه، پیشکسوتان، اعضای انجمن و دوست داران به طراحی گرافیک و با میزبانی حامد بیدی در سالن جلیل شهناز خانه هنرمندان ایران اجرا شد. بخش اصلی این مراسم به نشست تخصصی «طراحی در وضعیت بحران» اختصاص داشت؛ نشستی که در آن وضعیت حرفه طراحی گرافیک در رویارویی با بحران های اقتصادی، اجتماعی، حقوقی و فناورانه مورد بررسی قرار گرفت.
بیژن جناب در پنل تخصصی «طراحی در وضعیت بحران»، سرعت انتقال پیام را یکی از مهم ترین کارکردهای طراحی گرافیک تلقی و اشاره کرد: اولین و مهم ترین کارکرد طراح گرافیک در بحران جنگی، سرعت انتقال پیام به جامعه است. در جنگ هشت ساله، این انتقال از مسیر رسانه های محدود و تحت کنترل انجام می شد و طراح با محدودیت های گسترده وزارت ارشاد و نشریات رو به رو بود. امروز، باآنکه ابزار دیجیتال سرعت را افزایش داده، اما محدودیت های تازه ای مانند قطعی اینترنت و سانسور پدید آمده است.
در این مراسم، از اعضای هیأت مدیره های ۹ دوره پیشین انجمن قدردانی گردید. از اعضا و بازرسان اصلی و علی البدل انجمن و همینطور از مشاوران و مسؤلان کمیته های ادوار مختلف انجمن صنفی طراحان گرافیک ایران قدردانی گردید.
برگزاری هم زمان جشنواره تجسمی و تئاتر فجر برای رونق بیشتر فضاهای هنری
در هفته ی گذشته، مهدی شفیعی معاون هنری وزیر فرهنگ در جمع اعضای شورای سیاست گذاری نوزدهمین جشنواره هنرهای تجسمی فجر، با تکیه بر ضرورت ارزیابی روند برگزاری جشنواره های هنری فجر، اظهار داشت: در بعضی موارد، نیازمند بازبینی در روند برگزاری رویدادها هستیم. لازم است در مواردی بدون تعارف ارزیابی نماییم که آیا ساختارها احتیاج به تغییر دارند یا خیر و اگر موضوع هایی لازم است به این رویدادها افزوده یا از آن کاسته شود، درباره ی آن تصمیم بگیریم. مبحث آب را که در جشنواره سال قبل و با همکاری وزارت نیرو به محور اصلی جشنواره تبدیل شد، همچنان با نظر دوستان با قوت دنبال خواهیم کرد و لازم است صدمه شناسی که سال قبل انجام شد هم مورد توجه قرار گیرد، تا کیفیت برگزاری نسبت به دوره قبل افزایش یابد.
شفیعی با تکیه بر ضرورت تقویت بخش های استانی جشنواره هنرهای تجسمی فجر، بیان نمود: یک پیشنهاد این است که بخش های استانی، گسترده تر از گذشته برگزار شوند تا پوشش رویداد سراسری شود و حتی اگر نیاز بود، شورای سیاست گذاری برای استان تشکیل گردد. وزارت نیرو در استانها هم می تواند پای کار بیاید و میتوان تبلیغات شهری گسترده تری داشت خصوصاً در شهرهایی که ظرفیتهای تجسمی قابل توجهی دارند. پیشنهاد دیگری هم مطرح است که جشنواره تجسمی فجر همزمان با چهل و پنجمین جشنواره بین المللی تئاتر فجر اجرا شود. اگر این رویدادها هم زمان با هم برگزار شوند، قسمتی از نمایشگاه های جشنواره تجسمی، خصوصاً بخش «ایران من»، می تواند در فضاهای انتظار تالارهای نمایش قرار گیرد و بالعکس، تعدادی از اجراها هم می تواند به نگارخانه ها بیاید. در این صورت، فضاهای هنری ما پررونق تر خواهد شد. امیدوار هستم در جشنواره موسیقی هم این کار صورت گیرد.
نمایشگاه آثار دیده نشده جلیل رسولی راه اندازی شد
نمایشگاه «بِ بسم الله» که متشکل از آثار دیده نشده جلیل رسولی و با تاکید بر نسبت خوشنویسی و حقیقت کلام الهی است، هفته قبل در مجموعه آسمان فرهنگستان هنر راه اندازی شد. این نمایشگاه تا امروز جمعه ۱۰ مهر برقرار خواهد بود.
محمدعلی رجبی در افتتاحیه این نمایشگاه، جلیل رسولی را هنرمندی توصیف کرد که بالاتر از ۵۰ سال تنها به عشق کشف حقیقت قلم زده و رنج کشیده است و اظهار داشت: آثار اصیل، آثاری هستند که بر پایه منطقِ معنا حرکت می کنند. هنرمند ابتدا خودرا بصورت آن معنا درمی آورد و سپس هر آن چه از این کوزه برون تراود، اثر هنری اوست. به تعبیر هنرمندان بزرگ، اثر از جای دیگری می آید و هنرمند تنها به آن عالم توجه کرده و چیزی را که به او نشان داده شده، عیان می کند.
جلیل رسولی هم در سخنانی اظهار داشت: قبل از هر چیز، از خداوندِ هنر و هنرمندآفرین سپاسگزارم که هنر خوشنویسی را به من کرامت فرمود؛ هدیه ای که با آن توانستم فرهنگ خدایی را تا حد توانم به تصویر بکشم. در تمام این ۶۵ سال فعالیت حرفه ای، همواره کوشیده ام آن چه را که خداوند به من بخشیده است، در راه خودش صرف کنم. تلاش من بر این بوده که در طول این سال ها، اثری خلق نکنم که رضای خداوند در آن نباشد. حتی در موارد بسیاری که سفارش های مختلفی از طرف مشتریان داشتم، اولویت من همواره حفظ شأن این هنر معنوی و پیوند آن با حقیقت بوده است.
افتتاح نمایشگاه های هنری در آدینه
نمایشگاه «ریشه ها» در گالری شیرین، نمایشگاه «حجم کم، فضای مشترک» در گالری اعتماد، نمایشگاه «آویختگی» در گالری ایرانشهر، نمایشگاه «باغ گذرگاه های نامکشوف» در گالری باوان، نمایشگاه «نگاه زایا» در گالری عصر و نمایشگاه گروهی «متانویا» در گالری نگاه، همچون نمایشگاه هایی هستند که عصر جمعه ۱۰ مهر افتتاح می شوند.
منبع: pilano.ir
